Оплата за каждый клик, стабильнее заработка не придумаешь.
Впервые я услышал про такого музыканта как Принс - в известном всем фильме Красотка. Тогда рыжая проститутка Джулия Робертс лежала в джакузи гостиничного номера скупщика компаний Ричарда Гира и напевала песню Kiss. Гир подошел к ней, она сняла наушники, улыбнулась, и состоялся примерно следующий диалог:
Джулия: "Don't you just love Prince?"
Ричард: "More than life itself."
Джулия: "Don't you not?"
Ну да, наши переводчики перевели этот момент криво. Наверно, потому что Принса у нас знают так же, как уступают прохожим на дороге.
Не могу сказать, что я уже тогда сразу заинтересовался его творчеством. Но когда заинтересовался, спустя годы, тогда и полюбил.
Пожалуй, чаще всего Принса ассоциируют с Майклом Джексоном. Сейчас в меньшей степени, нежели в 80-ых, но все же что-то такое осталось. Осадочек. На самом деле, они совсем разные, хоть и похожи.
Родились в один год, даже в один сезон. Принс (это не титул, а настоящее имя) в начале лета 58-го, Майкл в конце. Оба черные, но если Джексон со временем превратился в просто фрика, то Принс стал своего рода белым со смуглой кожей. Едва ли скажу корректнее.
Оба вышли на свой пик творческого прорыва в 80-ых. Майкл в 82-ом с альбомом Thriller, Принс в 84-ом с Пурпурным Дождем (Purple Rain), который одновременно являлся саундреком к одноименному фильму.
Оба и девяностые начали настолько же ярко, настолько печально и закончили. Общего много, но этот пост посвящен лишь одному из них. Того, кого я больше уважаю/ценю и чье творчество я больше люблю. И это существо - Пурпурное Высочество Принс (далее местами ПВП):
Я, пожалуй, пропущу этап рассказа про детство, начну с первых творческих попыток. Они не были яркими, старт карьеры нельзя было назвать каким-то прорывом в духе модных нынче звезд/групп, которые по кусочкам собирают продюсеры. В конце 70-ых еще не было MTV, да и вообще едва ли черным музыкантам тогда приходилось сладко.
После некоторых попыток заиграть в полудворовой группе Grand Central (этап средней школы) / Champagne (уже высшей школы) Принс решил попробовать сделать все сам ради заключения контракта с большим лейблом. В буквальном смысле - все сам. Клавишные, барабаны, бас и лид гитары. Плюс, конечно, вокал. Уже тогда этот парень брался за все и, что весьма странно, из этого что-то да получалось. Наклевывалось.
В дальнейшем, экспериментирование со всем подряд вылилось в гуляния от одного жанра к другому. От сопливого поп до фанка. От мелодий в стиле Guns N' Roses до джаза. ПВП экспериментировал даже с репом в годы его активного развития в начале девяностых.
Словом, он на протяжении всей своей карьеры длиной в треть века никогда не стоял на месте, не шел по накатанной, как это обычно бывает у успешных групп и исполнителей. Но я немного отвлекся.
Так вот, получив в распоряжение, точнее в аренду студию звукозаписи за небольшую халтурку, он со временем записал первую демо-запись. Затем был заключен контракт с Warner Bros. И начал записываться первый альбом по уже, насколько я понимаю, давнишним наработкам.
Название простое - For You. Это был период расцвета диско, 78-ой.
Альбом наивный и простенький, я полагаю, в духе того времени. Принято считать, что ПВП с самого начала проповедовал жанр фанк, но это было больше похоже на тот самый сопливый поп, хотя порой разницу между одним и другим я не улавливаю. В остальном. Отвратительная обложка, отсутствие стиля во внешности. Не то чтобы это было важно. Это к тому, что Принс тогда еще не был Принсом.
Не стоит начинать свое знакомство с его творчеством с этого творения, если только нет принципиальной цели двигаться от раннего к позднему. Я планировал в этом посте сделать что-то вроде рейтинга альбомов с десятибалльной шкалой. For You получил 5 и 10 (если без скидок).
Продавался альбом плохо, но эта фраза была бы уместна по отношению к большинству альбомов Принса. Выпуская их каждый год или максимум через год на следующий, Принсик не уделял много времени гастролям и пиару своих творений. Да и музыку часто нельзя было назвать коммерческой. Это странно, но, как правильно заметил один человек, он был и является коммерческим музыкантом с некоммерческой музыкой. Порой слишком сложной (не в самом начале карьеры), особенно для слушателя из России, а порой некоммерческой по определению. Ну, скажем, что коммерческого во фьюжн-джазе?
Вот табличка продаж альбомов Принса (create by alexG):
[audio:http://worldcup.ru/why.mp3]
По альбому - 7.5 из 10.
Альбому Prince необходимо было иметь хоть один хит, чтобы обеспечить хорошие продажи и компенсировать превышение бюджета первого альбома. Беспокойства по этому поводу достаточно быстро рассеялись, благодаря успеху сингла I Wanna Be Your Lover, который достиг № 1 в категории «ритм-энд-блюз» и почти попал в Топ 10 в категории «поп».
[audio:http://worldcup.ru/lover.mp3]
I Wanna Be Your Lover открывает альбом, за ней следует гитарная композиция в стиле рок-н-ролл Why You Wanna Treat Me So Bad?. Минималистская фанк композиция в стиле диско Sexy Dancer идет следом, ее отличительные черты – это фортепианное соло и крики Принса. Затем энергичный темп альбома замедляется романтической балладой When We're Dancing Close and Slow.
Вторая сторона начинается с другой баллады With You. Эта песня была позже отдана протеже Принса Джилл Джонс для ее одноименного альбома 1987 года. Затем следует композиция Bambi, полная зажигательных звуков электрогитары. И снова темп альбома замедляется балладой Still Waiting, в которой Принс поет о том, что он не слишком молод для того, чтобы знать, что такое любовь. Композиция I Feel for You была намного позже записана Чака Хан и помогла ей воскресить свою карьеру. В финале звучит баллада It's Gonna Be Lonely.
В целом, Принс предстал здесь более многогранным исполнителем, поэтому этот альбом был воспринят аудиторией гораздо лучше, чем предыдущий. Альбом Prince достиг № 3 в категории «ритм-энд-блюз», а также получил «золотой» статус. Тем не менее, культ музыканта начался только после выхода его третьего диска Dirty Mind.
К слову, в ту пору он был маленьким и обдолбанным. Хотя нет, маленьким он был всегда (1.57 метра, на публике обычно в каблуках), а обдолбанным все 80-ые, но все же тот период совсем безбашенный.
Начало восьмидесятых было поворотным моментом. Будущее Пурпурное Высочество в своих альбомах отошел от образа милого и романтичного плюшевого любовничка и стал формировать скандальный, слегка пошловатый стиль. В текстах появилась тема веры в бога, всякая гомосексуальщина. Работало искусство провокации.
Внешность тоже потерпела значительные изменения. Афро-стиль, видимо, тогда всем порядком надоел. И появился новый образ, что-то вроде жеманного то ли гея, то ли метросексуала. Вряд ли термин "метросексуализм" тогда вообще существовал, поэтому все же гея.
Все это забавно вот почему. Несмотря на внешность и гомосятсткую любовь в песнях вроде Do Me Baby - вокруг Принса со временем прочно закрепилась репутация бабника. По сути дела, он таковым и был.
На фоне этого шага в развитии - Принс выпустил два похожих альбома.
Dirty Mind (1980) объединял музыкальные элементы фанка, танцевальной и рок-музыки.
The New Rolling Stone Album Guide (2004) назвал Dirty Mind «одним из самых радикальных поворотов в истории поп музыки». Этим альбомом музыкант знаменует решительный отход от своего предыдущего, более коммерческого альбома Prince. Создается ощущение, что исполнитель хочет изменить свой стиль с диско и соул в духе I Wanna Be Your Lover и экспериментирует под влиянием New Wave с рок-н-роллом. Заглавная композиция наполнена звуками органа и чувственностью панк-рока.
Трек When You Were Mine содержит много гитарных партий. Тем не менее, именно вторая сторона пластинки (треки 5-8) дает альбому его уникальный «фьюжн» звук и содержит композиции, которые были наиболее обсуждаемыми в то время: Head (непристойная история о Принсе, который соблазняет невесту другого с помощью орального секса) и Sister (энергичная 90-секундная ода инцесту в духе панк-рока).
Высшая точка - песня Uptown, в которой поется об утопическом рае, где каждый может свободно выражать свое мнение, независимо от возраста, пола и цвета кожи. Альбом объединил музыкальные стили чернокожих и белых и показал, что Принс не боится разрушать стереотипы. Роберт Хилберн из LA Times описал музыку из этого альбома как ритмичную танцевальную смесь пост-диско фанка и вкусного жесткого рока. Впрочем, если забыть всю важность этого альбома для Принса и муз. индустрии - я бы ему поставил 7 из 10.
Controversy – это четвертый по счету альбом, выпущен в 1981 году.
Этот альбом, по большей части, является продолжением предыдущего альбома Dirty Mind. Заглавная композиция исполнена в стиле фанк, в ней Принц, как кажется на первый взгляд, устал от внимания, оказываемого ему прессой. Do Me, Baby – это классическая баллада с большим количеством фальцетных вставок. Private Joy – синтетический трек, дополненный инуэндо. Let’s Work – яркая, основанная на линии ударных инструментов композиция в стиле фанк с использованием синтезированных фрагментов, явившаяся предвестником следующего альбома Принса 1999. Annie Christian – странная композиция на политическую тему с мрачным подтекстом. Завершает альбом ода взаимной мастурбации Jack U Off – самая провокационная в альбоме. Стоит отметить, что Controversy стал важной ступенькой от ранних работ Принса к более зрелому написанию песен в середине 80-х.
8 из 10.
Do Me Baby (осторожно, оргазмы):
[audio:http://worldcup.ru/dome.mp3]
Заглавный трек Controversy:
[audio:http://worldcup.ru/cont.mp3]
27 октября 1982 года вышел пятый альбом Принса - 1999. 9 из 10. Эта работа вместе с Пурпурным Дождем стала третьей, финальной ступенькой восхождения артиста на престол. И - в общем-то, именно этот альбом стал первым по-настоящему сильным творением. Отчасти за счет Little Red Corvette. Трек вошел в пятерку его главных хитов (of all time), а для MTV соответствующий клип стал в чем-то поворотным. Сейчас это кажется диким, но до Красного Корвета на MTV не было клипов с черными исполнителями. По крайней мере, так гласит история.
Как я думаю - у Принса и MTV особенные отношения. Забегая вперед, в 2004-ом году ПВП после множества провальных и экспериментальных альбомов решил выпустить что-нибудь массовое. Точнее агрессивный фанк Musicology. Но что массово на Западе - в России все равно может не пойти, для нашей страны такая музыка резанная и непривычная.
Как правило, MTV Russia ставит в ротацию то, что уже было обкатано на радиостанциях. В данном же случае люди с радио (в частности "Европа плюс") отказались ставить в эфир новую работу Принса. Соль в том, что добрые дяди с MTV Russia решили нарушить свои же правила, все же допустив Musicology в эфир ради просветления российского быдла.
Насколько я помню, ненадолго быдло все же просветлилось. Аминь.
Возвращаясь к Корвету, хочется сказать, что лично мне оригинальное исполнение никогда особенно не "вставляло". Живьем оно звучит куда более, хм, живо. Эту - уже вечную песню - Принс на концертах исполнял и под гитару и под рояль в виде медляка и в стиле оригинала.
Оригинал:
[audio:http://worldcup.ru/lrc4.mp3]
В стиле оригинала (Live 1985):
[audio:http://worldcup.ru/lrc3.mp3]
Короткий медляк (Live 2007):
[audio:http://worldcup.ru/lrc2.mp3]
Под гитару (Best Live 2009):
[audio:http://worldcup.ru/lrc1.mp3]
На обложке альбома 1999 можно увидеть элементы из предыдущего альбома Controversy, а именно: глаза и надпись Rude Boy в цифрах 1999, шипы и цепи на букве R, улыбку в букве P. Буква i в имени Prince содержит слова «и The Revolution», написанные задом наперед и обозначающие участие группы в создании альбома и предвосхищающие ближайшие четыре года карьеры певца, в то время как единица в названии альбома 1999 напоминает по своей форме фаллос.
Это первый совместный альбом Принса и группы The Revolution. По сути, группа The Revolution - это несколько талантливых человечков, которых Принс собрал под своим крылом. Каждый из этих человечков внес что-то свое в его творчество в ту пору. Многие до сих пор считают, что время этого союза = лучшее время в карьере ПВП.
Согласно Rolling Stone Album Guide: «Альбом 1999 был самым значительным из альбомов Принса. Его синтезаторные импровизации на основе звука драм-машин положили начало «миннеаполисскому звучанию», которое возникло в ритм-энд-блюзе и поп музыке в середине 80-х, не говоря уже о влиянии, которое альбом оказал на электро, хаус и техно в последующие два десятилетия». В 2003 году телеканал VH1 поместил 1999 на 49 место в своем списке «Величайших альбомов всех времен». Альбом также вошел в список «50 самых важных поп альбомов» журнала Slant и был включен в «Зал славы Грэмми» в 2008 г.
Первоначально альбом был выпущен на двусторонней виниловой грампластинке (первой из целого ряда подобных записей Принса), затем в некоторых странах он был сокращен. В Бразилии, например, альбом вышел в свет в виде двух отдельных грампластинок - 1999 и 1999 II. Альбом был записан и на компакт-диск, но без трека D.M.S.R. Сзади на обложке первой версии компакт-диска есть надпись: «Чтобы обеспечить выпуск 1999 на одном компакт-диске, трек D.M.S.R. был убран из альбома». Позже компактные диски уже стали включать этот трек. Также, в альбомах, вышедших на аудиокассетах, после D.M.S.R. был помещен трек Free, чтобы выровнять длину обеих сторон кассеты.
D.M.S.R. (Dance.Music.Sex.Romance):
[audio:http://worldcup.ru/dmsr.mp3]
Открывающая альбом заглавная композиция 1999 стала и его первым синглом, который первоначально достиг 44 позиции в Billboard Hot 100. Позже он был переиздан и занял уже 12 позицию в чартах, после того как интерес к альбому разгорелся с выпуском второго сингла Little Red Corvette, который занял 6 место в Billboard Hot 100 и возвестил о начале восхождения музыканта до уровня суперзвезды. Чуть позже эти два трека были объединены в двойной сингл в Великобритании, достигнув там № 2 в национальном хит-параде. Третий сингл Delirious также попал в десятку в США, а вот четвертый – двусторонний сингл Let's Pretend We're Married/Irrestible Bitch не поднялся выше 52 позиции.
В то время как композиция Little Red Corvette помогла Принсу заинтересовать более широкую рок-аудиторию, остальная часть альбома сохранила элементы предыдущих сборников, в ней доминируют фанк и танцевальные композиции. 1999, однако, стоит особняком среди других альбомов исполнителя. В нем кроме сексуальных тем, которые уже стали чем-то вроде визитной карточки исполнителя, представлены и другие темы и образы. Сторона 3 альбома начинается с трека Automatic, который длится почти 10 минут и представляет собой коктейль из синтезированных звуков и непристойного текста, навеянного БДСМ. Клип к этой песне, со сценой, где Принса связывают и бьют плетью члены группы Лиза Коулман и Джилл Джонс, был в 1983 году признан слишком откровенным для MTV.
Free – это нежная фортепианная баллада о патриотизме, и о том, как американцы должны ценить свою свободу. Something in the Water (Does Not Compute) - ода суровому любовнику, которая является центральным мотивом темы компьютерного века, продолжающейся и в следующих альбомах музыканта. «Компьютерная» тема также находит свое отражение и в инструментовке альбома. Принс берет на вооружение саунд нового стиля электро-фанк и технологию секвенирования 80-х. В треках Let's Pretend We're Married и All the Critics Love U in New York он широко использует синтезаторы и драм-машины. Музыкант признавал, что фильм Blade Runner оказал определенное влияние на синтезируемый звук и имиджи для музыкальных клипов этого альбома.
Не стоит забывать и про International Lover (Международный Любовник). Мягкая баллада с весьма оригинальным эротическим текстом:
Говорит ваш пилот Принс. Вы летите на борту соблазнения 747. На этом лайнере есть всё, что может возжелать ваше тело.
[audio:http://worldcup.ru/int.mp3]
25 июня 84-го вышел альбом Purple Rain, а вслед за ним через месяц и одноименный фильм. Это было бомбой, с обеих сторон. Альбом был распродан тиражом более 20 миллионов, а фильм при бюджете в 7 миллионов - собрал 80 млн. Ничего похожего в дальнейшем ему повторить не удалось. Абсолютный пик карьеры, волшебное время.
Можно попробовать и абстрагироваться от цифр. partner=gameslife я, разумеется, видел. Наибанальнейший сюжет вроде - малоизвестный музыкант по кличке Малыш (играет, понятное дело, Принс) - периодически выступает в местном ночном клубе. Дела идут плохо, босс не доволен положением вещей, ибо публика музыку Малыша просто не понимает.
Параллельно разворачивается две линии. Одна личная про семейные проблемы (отец/мать/ссоры etc), которую я всегда перематываю. Другая любовная. Но в таких фильмах сюжет вторичен. Какая там музыка, какой там Принс, какая там атмосфера, запах секса и 80-ых...
Впоследствии ПВП получил Оскар в номинации "лучший саундтрек". А для меня, как и для многих других, это любимый альбом. В нем все треки как на подбор, они как будто были выбраны из сотен других. За исключением, может - Baby, I`m A Star, но она вписалась в фильм.
Нереально драйвовые композиции Darling Nikki и The Beautiful Ones. Первая с пошлятским текстом про мастурбацию, Принс дергался под нее в каких-то судорогах на фоне, видимо, экстаза. Вторая с дикими воплями "Baby, baby, baby, baby - I want you", попробуйте это послушать на музыкальном центре с высокой громкостью:
[audio:http://worldcup.ru/ones.mp3]
Затем шел When Doves Cry (Когда Голуби Плачут) с убаюкивающим, размеренным темпом и относительно завуалированными эмоциями. Песня была записана позже остальных, в ней Принсюля исполнил и вокал и сыграл на всех инструментах:
[audio:http://worldcup.ru/doves.mp3]
Ну, а заглавный трек - Purple Rain - отдельная история. Во время выступлений он это произведение искусства откладывал на конец, растягивая на полчаса. На полчаса одну песню! И все равно залу было мало, эх, волшебное время. В концертном туре тогда организаторы старались использовать то же освещение и цвета, что в фильме, а к художественным элементам добавлялась тонна цветов, лазеры и пурпурная ванна, Принс предлагал публике принять ее вместе с ним.
Божественный Purple Rain, по совместительству моя любимая песня:
[audio:http://worldcup.ru/rain.mp3]
Иногда, когда я ее переслушиваю, у меня идут мурашки по телу.
Я думаю, что тебе следует прекратить это и позволить мне проводить тебя под пурпурный дождь.
...
Пурпурный дождь, пурпурный дождь
...
Я лишь хотел видеть тебя, лишь хотел видеть тебя под пурпурным дождем.
В целом, альбом представлял из себя синтезированный рок. Местами эмоциональный, а местами прилизанный. Порой романтичный, а порой грубый. По-моему идеальное сочетание. Все это было продумано и рассчитано на массы. Гораздо в большей степени, нежели многие будущие не менее гениальные работы вроде Lovesexy, Parade.
10 из 10.
Purple Rain регулярно входит в число лучших альбомов в истории рок-музыки. В 1993 году журнал Time поместил этот альбом на 15 место в своем списке «величайших альбомов всех времен», а музыкальный канал VH1 присудил ему 18 место в списке «величайших рок-н-ролл альбомов всех времен». Журнал Rolling Stone выделил ему второе место среди лучших альбомов 80-х и 72 место в своем списке «500 величайших альбомов всех времен». Журнал Zounds поместил альбом на 18 место в списке «лучших альбомов всех времен».
Кроме того, Purple Rain получил 4 место в списке «величайших альбомов всех времен» Plásticos у Decibelios. Наконец, в 2007 году, редакция Vanity Fair отметила его в качестве лучшего саундтрека всех времен, а журнал Tempo назвал его лучшим альбомом 80-х.
Тысячное издание Entertainment Weekly от 4 июля 2008 года поместило Purple Rain на первое место в своем списке «100 лучших альбомов за последние 25 лет». Плюс ко всему, в списках Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA) он значится как альбом, получивший статус «платинового» 13 раз.
В дополнение к рекордным продажам, музыкальные критики отметили новаторские и экспериментальные аспекты музыки саундтрека, особенно в композиции без бас-гитары When Doves Cry, которая часто упоминалась как поп-авангард. Другие аспекты музыки, такие как: синтез электронных элементов с органичной инструментовкой, объединение элементов рока и ритм-энд-блюза были отмечены критиками в качестве оригинальных и даже экспериментальных факторов. Стивен Эрльюин из Allmusic заметил, что в альбоме Purple Rain Принс «не только укрепляется в стилях фанк и R&B, но и смело движется в поп, рок и хэви-метал», а 9 песен из альбома он называет «бескомпромиссными вылазками в поп» и «стилистическими экспериментами», присоединяясь к общему мнению о том, что альбом Purple Rain сделал исполнителя очень популярным, несмотря на экспериментальность его музыки.
Композиция Take Me with U была изначально написана для альбома Apollonia 6, но позже была вставлена в альбом Purple Rain. Нежелательным результатом этого явилось сокращение напоминающей сюиту Computer Blue, которая и по сей день циркулирует у коллекционеров в расширенной, хотя и не изданной версии (отрывок второй части Computer Blue можно услышать в фильме Purple Rain, когда Принс застает участников The Revolution за репетицией).
Откровенный текст песни Darling Nikki в конечном итоге привел к тому, что альбом был помечен стикером Parental Advisory и надписью на обложке о нежелательном контенте в текстах песен. Вот она:
[audio:http://worldcup.ru/nikki.mp3]
В 85-ом вышел Around the World in a Day. На мой современный взгляд - этот альбом оказался в нужном месте, но не в нужное время. Он определенно хорош сам по себе, но на фоне Дождя и Парада явно мерк.
С другой стороны, ни на то, ни на другое он похож не был - поэтому - надо ли сравнивать? Эраунд похож разве что на себя. В том плане, что он оправдывает свое название абсолютным разнообразием. Вот насколько разные культуры, страны и люди на Земле, настолько в Эраунде каждая песня и отличается от своего соседа. 8.5 из 10.
Сладкое творение Raspberry Beret (Малиновый Берет), в стиле некоторых будущих хитов вроде Cream (Крем). Эпичная баллада The Ladder, а-ля Элтон Джон с беквокалом. Принс ее записал с отцом. Далее - заглавный трек Around the World in a Day в этническом стиле, да, есть такой термин - этническая музыка, музыка народов. Потом можно отметить танцевальную Pop Life (ее бы ускорить и точно на танцпол) и душещипательную Condition of the Heart. В общем, разнообразие!
Заглавный этнический трек Around the World in a Day:
[audio:http://worldcup.ru/around.mp3]
Эпичная баллада The Ladder:
[audio:http://worldcup.ru/ladder.mp3]
Сладкое творение Raspberry Beret:
[audio:http://worldcup.ru/beret.mp3]
Стоит сказать, что выпустить такой в чем-то экспериментальный альбом после коммерческого Рейна и на пике славы - это смело.
Пожалуй, это вообще первый альбом, который можно назвать экспериментальным. И, думаю, те новые поклонники, что появились у него сразу после Purple Rain - ждали чего-то другого, что-нибудь вроде рока с фанковыми примочками и дикими страстями. Однако Принс, добившись коммерческой вершины - начал именно экспериментировать, стремясь уже к иному, совсем иным вершинам.
В соответствии с пожеланиями музыканта, студия звукозаписи выпустила диск с минимальной оглаской, а сопровождающий его сингл вышел почти через месяц после самого альбома. Принс выразил такое желание для того, чтобы публика сначала прочувствовала музыку Эраунда как единого целого, а потом уже отдельной его композиции.
Несмотря на малобюджетную рекламную кампанию и материал, не совсем подходящий для радио, этот альбом, задействовавший новые инструменты и музыкальные стили, все же вошел в национальный Топ 10, получил статус «платинового» дважды и стал важным шагом в музыкальной эволюции Принса. Все это, в сочетании с психоделическими вибрациями, пронизывающими большую часть альбома, повлекло за собой многочисленные сравнения Around the World in a Day с альбомом The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band («Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера»).
В 1986-ом альбому вышел Парад (Parade). У этого альбома была одна проблема - он был совершенный до безобразия. Целиком и полностью.
Знаете, есть альбомы, которые очень хочется мотать, чтобы дойти до любимых треков. Бывает так, что в целом-то эти альбомы довольно посредственные, но за счет пары хитов продажи выходят супер-пупер.
Так вот, Парад не такой, его мотать нельзя. Его нужно слушать от первого звука до последнего, желательно в тихой обстановке, скажем, в наушниках в уютной постели. Его нужно чувствовать. Только тогда произойдет чудо в виде своего рода "послевкусия". Некоторые альбомы Принса хороши именно тем, что лишь при полном прослушивании каждая песня раскрывается по полной и в дальнейшем становится особенной. Я серьезно, в отношении Парада - это не пустой эпитет.
< -- прим. второго я - эй, Маул, это вообще не эпитет! -- >
Ладно, ладно.
Я пытаюсь сказать, что альбом не просто яркий, он еще и цельный. И эти перепады настроения, темпа при полном прослушивании меня особенно вдохновляют. После буйной Anotherloverholenyohead идет очень лиричная и грустная песенка Sometimes It Snows in April, текст которой написал, к слову, сам Принс (это обычное явление), а с музыкой ему помогли Венди и Лиза, две лесбиянки из группы The Revolution:
[audio:http://worldcup.ru/april.mp3]
Теперь вы ведь понимаете - чем нужно заниматься лесбиянкам?
Правильно, музыкой.
Эта композиция завершает сюжетную линию главного героя его смертью. Что с одной стороны расходится с общей позитивной направленностью Парада. Запись сделана за один раз, во время прослушивания слышны движения пальцев, ударяющих по струнам, скрип барных стульев, на которых сидят Принс и Wendy & Lisa.
10 из 10.
К слову говоря, оный альбом являлся еще и саундтреком к его второму фильму - "Под Вишневой Луной", но эта попытка создать киношедевр вышла менее яркой, как, впрочем, и последующие. Видимо, отчасти под фильм - в Параде Принс предстает перед своей аудиторией в новом имидже. Его рубашки навыпуск, нечесаные кудри и фиолетовые костюмы, которые определяли его внешний вид, начиная с альбома Controversy 1981 года вплоть до альбома Around the World in a Day 1985 года, сменились приглаженными волосами и фраками.
Что касается коммерческого успеха - есть очень интересный момент. В отличии от США - Европа встретила Parade с распростертыми объятиями, впервые в карьере Принса европейские продажи альбома превысили продажи в США. В последующие годы старый свет стал все сильнее доминировать над янками, особенно сильно это заметно по периоду альбомов LoveSexy (1988) и Diamonds & Pearls (1991).
В те годы вообще музыка Пурпурного Высочества была по-настоящему белой, европейской, воздушной, это можно назвать по-разному. Каждый альбом шел от сердца, Принс был открыт для экспериментов.
Потом ближе к середине 90-ых все это куда-то испарилось, некоторые альбомы явились свету просто сборниками, да, очень неплохих, но все же обычных песенок. Впрочем, я снова забежал вперед.
Кстати, это первый альбом Принса, в котором участвует полный оркестр. Эрик Лидс и Шейла И. занимаются инструментовкой и поют в некоторых композициях. Тогдашняя невеста Принса Сюзанна Мелвойн (сестра-близнец Венди) обеспечивает в нескольких песнях беквокал, а их брат Джонатан Мелвойн играет на барабанах в Do U Lie?. В треке Mountains поет вся группа. Также, Wendy & Lisa приняли участие в написании музыки для Mountains и для Sometimes It Snows in April и подпевали в некоторых композициях. Джон Л. Нельсон, отец Принса, считается со-композитором Christopher Tracy's Parade и Under the Cherry Moon. Вклад других музыкантов в создание альбома также отмечен. Клэр Фишер написала и аранжировала оркестровые партии для многих треков.
New Position - композиция 1982 года, которая была использована для этого альбома и перезаписана. Christopher Tracy's Parade изначально назывался Little Girl Wendy's Parade, именно эту фразу можно услышать в тексте песни Kiss:
В то время песня Поцелуй имела настолько высокую популярность, что в итоге стала своего рода поп стандартом. Идеалом. Эталоном.
Что - не верите? Тогда спросите у Джульки Робертс.
Если будет желание и отклики - когда-нибудь напишу продолжение.
При написании статьи использовалось ХХХХ часов прослушивания музыки сабжа и местами переводные материалы из Википедии.
Нет, он бабник.
биография выложена отличная, лучше нигде, наверно, не найти.
Хотя исполнитель не в моем вкусе,но понравилися медляк little red corvett , вопящий baby – I want
you , приятный расберри берет и спокойная про снег в апреле .
На джексона жутко похож,такой же зализанный.
Пиши исчо.
А что, еще и 2 часть будет? Про 'педиков' не интересно(
Есть что-то арабистое в этой чёрной роже.
Почему то он там не выглядит веселым!
Не важно какой Принц, главное он делает настоящую музыку. А то, что у нас сейчас крутят - это полное дерьмо.
Радует, что есть люди, которые любят действительно хорошую музыку. Молодец.
А что это теперь Ваш любимый певец Prince, а какже ColdPlay/
Будете фан сайт делать пока ниша свободна, тем более если есть такие познания?
Подобный фан сайт - это коммерчески бесперспективно, точнее на уровне сателлитов.
----
выходит, что знать про Принса должен каждый, кто умеет зарабатываать в инете :)
повышайте свой уровень, господа :))))
Вот еще в тему:
Michael Jackson - Don't Stop Till You Get Enough
Justin Timberlake - Rock Your Body
А я к Колдплэй не потух. Это тоже кайф. Аминь.
Спасибо, Маул, было реально интересно почитать.
maulnet, Вы где качали его фото, и, не знаете ли где скачать его концерты?
многое я уже видел, но, упоминаемый mirabo "Sign ‘O’ The Times" ещё нет.
раз это только первая часть, то придёться вернуться.
Спасибо, в общем, за комментарий - рад, что это кому-то интересно.